Δίνη

Κριτικές

Τροφοδοτείται από

Στον Σαίξπηρ Οπως σου αρέσει , που γράφτηκε γύρω στο 1599, ο χαρακτήρας Ζακ διακηρύσσει για τις «επτά ηλικίες» του ανθρώπου, ξεκινώντας με μια βρεφική ηλικία «μυρίζοντας και βουρκώνοντας» και καταλήγοντας σε ένα μάλλον τρομερό όραμα γηρατειών: «δεύτερη παιδικότητα και απλή λήθη. χωρίς δόντια, χωρίς μάτια, χωρίς γεύση, χωρίς τα πάντα.' Περίπου 400 χρόνια αργότερα, σύμφωνα με τον Kingsley Amis, ο φίλος της Amis, ο ιστορικός Robert Conquest, έγραψε ένα λίμερι που αποστάζει την ομιλία του Jacques:

Επτά ηλικίες: το πρώτο μπούκωμα και το μούγκρισμα.

Τότε πολύ τσαντισμένος με το σχολείο.

Μετά f**ks: και μετά τσακώνεται

Στη συνέχεια, κρίνουμε τα δικαιώματα των παλαιών

Μετά κάθεται με παντόφλες. μετά τα σάλια.

Αγόρι μου, τελειώνει πάντα με τον ίδιο τρόπο, έτσι δεν είναι. Και μετά πάλι, όπως λέει ο Bernstein στο ' Πολίτης Κέιν σχετικά με τα γηρατειά: «Είναι η μόνη ασθένεια, κύριε Thompson, από την οποία δεν ανυπομονείτε να θεραπευθείτε».

Τι καλύτερο θέμα, λοιπόν, για το one-time cinematic infant τρομερό Γκασπάρ Νόα να αντιμετωπίσει; Κατά μία έννοια, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι αυτό το ρεαλιστικό χρονικό είναι η πιο εφιαλτική ταινία του. Όπως συμβαίνει, είναι και ο πιο συμπονετικός του.

Το 'Vortex' ξεκινά με τους τίτλους τέλους μιας ταινίας, αλλά σε αντίθεση με το ' μη αναστρεψιμο », η πρόκληση του 2002, αυτή η ταινία δεν ξετυλίγεται προς τα πίσω. η ουρά παρουσιάζεται πρώτα γιατί αυτή είναι μια ταινία για τελειώματα. Η αφιέρωσή του είναι «Σε όλους εκείνους των οποίων το μυαλό θα αποσυντεθεί μπροστά στις καρδιές τους».

Το ανώνυμο ζευγάρι στην ταινία παρουσιάζεται από τα χρόνια της γέννησής τους, τα οποία θα δούμε να ταιριάζουν με τα χρόνια γέννησης των δημιουργών τους - 1940 για Ντάριο Αρτζέντο , 1944 για Φρανσουάζ Λεμπρούν . Τους βλέπουμε αρχικά στην εξωτερική αυλή του διαμερίσματός τους στο Παρίσι, να πίνουν ένα χαριτωμένο τοστ. Είναι η μοναδική στιγμή γαλήνης που θα γίνουμε μάρτυρες ανάμεσα σε Εκείνον και Εκείνη. Ο Noe παρουσιάζει επίσης ένα βίντεο του 1964 της Γαλλίδας τραγουδίστριας Françoise Hardy να τραγουδά τη συναρπαστική μελωδία 'Mon Amie la Rose' και κάπως εδώ η φρέσκια ομορφιά της τραγουδίστριας είναι η ίδια αποκαρδιωτική. Και από εδώ η ταινία δεν σταματά.

Όπως και με την πρόσφατη μικρού μήκους ταινία του 'Lux Aeterna', εδώ ο Noé διατηρεί τη λειτουργία split-screen σχεδόν καθ' όλη τη διάρκεια. Ακριβώς από το ρόπαλο, το χρησιμοποιεί με τρομακτικά αποτελέσματα. Καθώς ο χαρακτήρας του Αρτζέντο μπαίνει στο γραφείο του και αρχίζει να πληκτρολογεί με την κλασική μέθοδο ραμφίσματος με δύο δάχτυλα (ο χαρακτήρας του είναι, όπως συμβαίνει, ιστορικός/κριτικός κινηματογράφου, που γράφει ένα βιβλίο για τη σχέση του κινηματογράφου με τα όνειρα), το Her του Lebrun βγάζει τα σκουπίδια . .. και περιπλανιέται στους δρόμους της γειτονιάς της, χωρίς στόχο. Μπαίνει σε ένα σκοτεινό μαγαζί με διάφορα είδη και ρωτάει πού είναι τα παιχνίδια. Τι παιχνίδια; Και για ποιον.

Πάσχει από άνοια, και σύντομα Εκείνος νευριάζει και βγαίνει να την αναζητήσει. Την ανακτά. Αλλά σύντομα μαθαίνουμε ότι δεν είναι ιδανικός φροντιστής. Όχι επειδή έχει επίσης μια ερωμένη με την οποία αφήνει τον εαυτό του να τον απασχολεί κάποιες στιγμές —παρά το γεγονός ότι είναι ιταλικής καταγωγής, είναι μακροχρόνιος κάτοικος της Γαλλίας τελικά—αλλά επειδή η υγεία του δεν είναι τόσο καλή. Έχει προβλήματα με την καρδιά του, έχει ένα εγκεφαλικό στο ιστορικό του και βήχει μάλλον πολύ δυνατά, ξεκινώντας από τη σχετικά ειδυλλιακή σκηνή του αίθριου.

Η χρήση της split-screen από τον Noé χρησιμεύει κυρίως για να απεικονίσει ένα είδος διπλής συνείδησης. το ένα είναι στο κανάλι Της, το άλλο στο δικό Του. Αλλά ο σκηνοθέτης το αλλάζει κάθε τόσο, ιδιαίτερα όταν ο γιος του ζευγαριού, Στέφανος ( Άλεξ Λουτς ), επισκέπτεται το ακατάστατο διαμέρισμά τους με τον μικρό του γιο Κική. Σε αυτές τις σκηνές οι φακοί εκπαιδεύονται σε δύο ημίχρονα της ίδιας στιγμής. Αλλά οι θέσεις της κάμερας δεν συγχρονίζονται ακριβώς, ή ίσως κάθε κάμερα έχει έναν ελαφρώς διαφορετικό φακό - το αποτέλεσμα είναι ότι οι άνθρωποι που κάθονται σε ένα τραπέζι κοιτάζοντας ο ένας τον άλλον δεν έχουν ταιριαστά μάτια. Αυτή είναι αναμφισβήτητα μια προφανής οπτική μεταφορά, αλλά είναι επίσης αποτελεσματική. Διότι, ακόμη και χωρίς τις προκλήσεις της τρίτης ηλικίας, αυτή είναι, όπως σχεδόν κάθε άλλη οικογένεια, που θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει τη θεραπεία.

Ο Stéphane έχει χρήση ναρκωτικών και ψυχική ασθένεια στο παρελθόν του και μια εν διαστάσει γυναίκα. Οι δικοί του αγώνες προσθέτουν μια διάσταση σασπένς και τρόμου στην ιστορία. Όσο ξέρουμε πώς θα εξελιχθούν τα πράγματα για το κεντρικό του ζευγάρι, η ακλόνητη αφήγηση της ιστορίας του Noé μας κρατά σε ανησυχία και ενσυναίσθηση.

Δεν μπορεί απαραιτήτως να κατηγορηθεί κανείς για την υποψία ότι το κάστινγκ του διάσημου σκηνοθέτη τρόμου Αρτζέντο στον πρωταγωνιστικό άνδρα ήταν κάποιου είδους κόλπο. Αλλά η απόδειξη ότι δεν ήταν είναι στην παράσταση. Ο Αρτζέντο είναι τρομακτικά πειστικός τόσο στις αναγνώσεις γραμμών του όσο και στη σωματική του δράση. ο ρόλος θέτει απαιτήσεις στο σώμα του που ανταποκρίνεται πλήρως. Lebrun, η πρώτη γυναίκα του Jean Eustache το μνημειώδες δράμα αντικουλτούρας» Η Μάνα και η Πόρνη » από τη μια, και ένας βοηθός παίκτης μέσα Νόρα Έφρον του ' Τζούλι και Τζούλια Από την άλλη, είναι εξίσου τρομακτικά πειστικός ως ένας χαρακτήρας που μπαινοβγαίνει σε μια ομίχλη σύγχυσης, που δεν μπορεί πλέον να συνδεθεί με κανένα συναίσθημα αλλά με τη λύπη.

Το διαμέρισμά τους λειτουργεί ως ξεχωριστός χαρακτήρας, γεμάτο με αντικείμενα, βιβλία και αφίσες που σας λένε από πού προέρχονται. Αυτά είναι παιδιά της αποτυχημένης επανάστασης της δεκαετίας του 1960, που κρατούν ακόμη μια αφίσα που έγραφε «Nix On War» κρεμασμένη σε ένα από τα δωμάτιά τους. Ο ιδεαλισμός τους είναι θύμα των δαιμόνων τους. Και η πιο καταστροφική και πειστική απόδειξη της ταινίας είναι ότι οι χειρότεροι δαίμονες με τους οποίους πρέπει να αντιμετωπίσουμε είναι αυτοί που επινοούμε για τον εαυτό μας. Μέχρι που η ασθένεια αρχίζει να γίνεται έξυπνη μαζί μας, επιδεινώνοντας τον τρόμο για τον οποίο δεν είμαστε ποτέ πλήρως προετοιμασμένοι.

Φεύγει κανείς από το «Vortex» νιώθοντας καθαρισμένος από τη φωτιά.

Τώρα παίζει στους κινηματογράφους.

Συνιστάται

NYFF 2018: Divide and Conquer, What You Gonna Do When the World's In Fire;, Film Noir Revivals
NYFF 2018: Divide and Conquer, What You Gonna Do When the World's In Fire;, Film Noir Revivals

Μια αποστολή από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης για δύο ντοκιμαντέρ και δύο αναβιώσεις κλασικών φιλμ νουάρ.

Το Dark Physical του Apple TV+ δεν είναι σίγουρα κωμωδία, αλλά αξίζει τον χρόνο σας
Το Dark Physical του Apple TV+ δεν είναι σίγουρα κωμωδία, αλλά αξίζει τον χρόνο σας

Μια κριτική για το Physical του Apple TV+, με πρωταγωνίστρια τη Rose Byrne.

'Θεόδωρε! Σάιμον! ALLLLvinnn!'
'Θεόδωρε! Σάιμον! ALLLLvinnn!'

Το πιο εκπληκτικό θέαμα στο 'Alvin and the Chipmunks' δεν είναι τρεις τραγουδιστές τσιπουνκ. Όχι, είναι μια έκπληξη που αποθηκεύτηκε για τους τίτλους κλεισίματος, όπου βλέπουμε τα εξώφυλλα όλων των Alvin & άλμπουμ και CD της εταιρείας. Έχασα το κομμάτι μου μετά τα 10. Μου είναι αδιανόητο ότι κάποιος θα ήθελε να ακούσει ένα ολόκληρο άλμπουμ από αυτές τις τσιριχτές φωνές, πόσο μάλλον 10. 'The Chipmunk Song', ίσως, για τη φευγαλέα καινοτομία του. Αλλά «Μόνο εσύ»;

Sundance 2019: David Crosby: Remember My Name, Marianne & Leonard: Words of Love, Love Antosha
Sundance 2019: David Crosby: Remember My Name, Marianne & Leonard: Words of Love, Love Antosha

Σε τρία βιο-έγγραφα από το Sundance για τον David Crosby, τον Leonard Cohen και τον Anton Yelchin.

Για την αγάπη του: σημειώσεις για την παρακμή του Entertainment Weekly, την απόλυση του Owen Gleiberman και το συνεχιζόμενο τέλος μιας εποχής
Για την αγάπη του: σημειώσεις για την παρακμή του Entertainment Weekly, την απόλυση του Owen Gleiberman και το συνεχιζόμενο τέλος μιας εποχής

Η απόλυση του Όουεν Γκλάιμπερμαν από τον κύριο κριτικό κινηματογράφου του Entertainment Weekly - μέρος μιας τελετουργικής αιμοληψίας των υπαλλήλων του περιοδικού - σηματοδοτεί το τέλος μιας εποχής.