Η Amandla Stenberg και ο George Tillman, Jr. για το Bringing The Hate U Give της Angie Thomas στη μεγάλη οθόνη

Συνεντεύξεις

Αναδημοσιεύουμε αυτό το κομμάτι στην αρχική σελίδα σε πίστη με ένα κριτικό αμερικανικό κίνημα που υποστηρίζει τις φωνές των μαύρων. Για μια αυξανόμενη λίστα πόρων με πληροφορίες σχετικά με το πού μπορείτε να κάνετε δωρεές, να συνδεθείτε με ακτιβιστές, να μάθετε περισσότερα για τις διαμαρτυρίες και να βρείτε αντιρατσιστική ανάγνωση, Κάντε κλικ ΕΔΩ . 'Mar #BlackLivesMatter.

Ηθοποιός/ακτιβιστής Αμάντλα Στένμπεργκ ανάγνωση The Hate U Give με Άντζι Τόμας πριν δημοσιευθεί. Καθώς άρχισε να εργάζεται για να το φέρει στην οθόνη, δεν ήξερε ότι θα έκανε το ντεμπούτο του στην οθόνη Νιου Γιορκ Ταιμς λίστα με τα best-seller και μείνετε εκεί για σχεδόν ένα χρόνο. Όμως ήξερε ότι ήθελε να πει την ιστορία του Starr, ενός μαύρου κοριτσιού που ζει σε μια φτωχή κοινότητα αλλά πηγαίνει σε ένα ιδιωτικό σχολείο με κυρίως λευκούς μαθητές. Η Starr κρατά τους δύο κόσμους της χωριστούς μέχρι να δει μια φίλη να πυροβολείται από έναν λευκό αστυνομικό, κάτι που την κάνει να σκέφτεται πιο προσεκτικά ποια είναι και πώς θέλει να τη βλέπουν.

Σε μια συνέντευξη με RogerEbert.com , ο Stenberg και ο σκηνοθέτης George Tillman, Jr. μίλησαν για τα υποκριτικά και κινηματογραφικά εργαλεία που χρησιμοποίησαν για να δείξουν το χάσμα μεταξύ των δύο κοινοτήτων του Starr και για μια σκηνή τόσο προσεκτικά ισορροπημένη που την γύρισαν με δύο τρόπους πριν αποφασίσουν πώς θα τελειώσει.

Οι ηθοποιοί αυτής της ταινίας είναι εξαιρετικοί. Κάθε ρόλος παίζεται όμορφα. Γιώργο, πώς σκέφτηκες το κάστινγκ;

GEORGE TILLMAN, JR.: Άκουσα ότι η Amandla διάβαζε το βιβλίο. Δεν είχα δει πολλά από τη δουλειά της αλλά την ήξερα ως ακτιβίστρια γιατί την είχα δει να μιλάει πολύ. Όταν καθίσαμε και μιλήσαμε, με είχε ενθουσιάσει. Απλώς με τράβηξαν τα μάτια και το πρόσωπό της και ένιωθα ότι ήξερα ακριβώς τι φακό να της βάλω. Πάντα ήξερα ότι ήταν φακός χειρός 75 mm. Ήταν καταπληκτική. Έτσι, μαζευτήκαμε όλοι μαζί και το έβαλα στο στούντιο επειδή είχα σχέση με την Elizabeth Gabler εκεί και αυτό ήταν το σημείο εκκίνησης. Μόλις αρχίσαμε να μετακινούμαστε όλοι ήταν πολύ ενθουσιασμένοι και απλά ήρθε μαζί μέσω της φιλίας. Απλώς επικοινώνησα με τον καθένα προσωπικά.

Ήταν σημαντικό να γίνει σωστά ο ρόλος του πατέρα του Starr. Ήξερα ότι η σχέση του Mav και του Starr ήταν το κλειδί γιατί όλοι αγαπούσαν τον Starr και τον Mav στο βιβλίο. Έφτασα λοιπόν το χέρι μου Ράσελ Χόρνσμπι . Λάτρεψα τη δουλειά του όλα αυτά τα χρόνια και ένιωθα ότι ήταν υποτιμημένος για πολλά χρόνια. Απλώς ένιωσα ότι ήταν ο τύπος, οπότε έδειξα στην Amandla την κασέτα του.

Amandla, το πρώτο πράγμα που μαθαίνουμε για τη Starr είναι ότι κάνει πολλή εναλλαγή κωδικών και στη συνέχεια κατά τη διάρκεια της ταινίας αρχίζει να ενσωματώνει όλα τα διαφορετικά μέρη του εαυτού της. Πες μου πώς τα κράτησες όλα ίσια.

AMANDLA STENBERG: Ερωτεύτηκα πρώτα το βιβλίο. Δεν είχε καν δημοσιευθεί ακόμη, δεν ξέραμε ότι θα καταλήξει να είναι το νούμερο ένα για ογδόντα εβδομάδες ή οποιοδήποτε τρελό νούμερο βρίσκεται τώρα. Ερωτεύτηκα το βιβλίο λόγω της Starr και ένα από τα πρώτα πράγματα που κάνει είναι να μιλάει τόσο ειλικρινά ότι έχει αυτές τις δύο εκδοχές του εαυτού της που παρουσιάζει ανάλογα με το περιβάλλον στο οποίο βρίσκεται. Αυτό ήταν τόσο ιδιαίτερο για μένα ως κάποιον που έχει το βίωσε. Νομίζω ότι είναι μέρος της σύγχρονης μαύρης εμπειρίας που καταλαβαίνεις ότι η επιτυχία σου συχνά εξαρτάται από το πώς παρουσιάζεσαι. Συχνά, το να εμφανίζεστε ως μαύρο σε λευκά κενά δεν λειτουργεί πραγματικά. Έτσι ερωτεύτηκα αυτή την ιδέα και την είχα ήδη καταλάβει γιατί είχα μια πραγματικά παρόμοια εμπειρία μεγαλώνοντας σε μια μαύρη γειτονιά αλλά μετά πήγαινα σε ένα σχολείο στην άλλη πόλη που ήταν λευκό και προνομιούχο και όπου παρουσιάστηκα διαφορετικά και προσπάθησα να φτιάξω τον εαυτό μου χωρούσα όσο μπορούσα. Έτσι ήξερα ήδη πώς να κατασκευάζω το Starr λόγω των δικών μου πτυχών του εαυτού μου. Νομίζω ότι το δραματοποιούσαμε ελαφρώς για την οθόνη και έτσι ο George και εγώ καταλήξαμε σε μια κλίμακα για να υπαγορεύσουμε ανάλογα με το πού βρισκόταν η Starr στην ιστορία και σε ποιο περιβάλλον βρισκόταν και ποιες πτυχές του εαυτού της θα έδειχνε.

Πώς το διατύπωσες με λόγια; Πώς το επικοινώνησες;

GT: Ήταν πραγματικά σαν γράφημα.

Α.Σ.: Ήταν ένα γράφημα. Προσπαθώ να θυμηθώ πώς ακριβώς έμοιαζε. Είχε πέντε διαφορετικές μπάρες. Ο ένας λεγόταν Williamson. το ένα ήταν το Garden Heights. Έτσι ήταν σαν το Williamson 1, το Williamson 2 και υπάρχει μια τέτοια γκρίζα ζώνη στο ενδιάμεσο, τότε θα ήταν το Garden Heights 1 και το Garden Heights 2 και το καθένα προσθέτει στις πτυχές ή τους τρόπους με τους οποίους η Starr θα παρουσιαζόταν ανάλογα με το περιβάλλον και τον τρόπο ήταν άνετη και σε ποιο σημείο της ιστορίας βρισκόταν όσον αφορά την άνεσή της με τον εαυτό της.

Αυτό αντικατοπτρίζεται και στα μαλλιά της; Πολύ περίπλοκο και πλεγμένο στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας, και μετά στο τέλος πολύ απαλό και φυσικό;

Α.Σ.: Ναι, αυτό ήταν σκόπιμα και νομίζω ότι ήταν η ιδέα μου. Νομίζω ότι αυτό ήταν πολύ σημαντικό για μένα, καθώς ήμουν τόσο λάτρης του βιβλίου που θέλαμε να τιμήσουμε το εξώφυλλο του βιβλίου επειδή η Starr έχει τα μαλλιά της φυσικά στο εξώφυλλο του βιβλίου και όχι πλεγμένα. Ένας από τους λόγους που αποφασίσαμε να κάνουμε πλεξούδα ήταν επειδή τα μαλλιά μου ήταν τόσο κοντά όταν ξεκινήσαμε το γύρισμα και το πλέξιμο είναι εύκολο γιατί μπορείς εύκολα να βάλεις εξτένσιον. Και ένιωθα ότι οι πλεξούδες αντικατοπτρίζουν το ποιος είναι ο Starr και θα ήταν πιο εύκολο σε όλη τη διάρκεια της παραγωγής. Αλλά εξακολουθούσαμε να θέλαμε να τιμήσουμε αυτήν την ιδέα των φυσικών μαλλιών, γι' αυτό έρχεται στο τέλος. Υποτίθεται ότι είναι ένα σύμβολο για την αποδοχή του εαυτού της, την αποδοχή της μαυρίλας της και την αποδοχή των διαφορετικών πτυχών του εαυτού της.

GT: Είχαμε έναν πραγματικά υπέροχο DP, τον Mihai Malaimare Jr., ο οποίος συνεργάζεται μαζί του Φράνσις Κόπολα και έκανε το «The Master» του Π.Τ. Άντερσον. Μου αρέσει πολύ να δουλεύω μαζί του γιατί θέλαμε πραγματικά να είναι πολύ κινηματογραφικό και οι δύο κόσμοι να είναι τελείως διαφορετικοί γιατί αυτή είναι η εμπειρία μας. Μετακόμισα σε ένα δημόσιο σχολείο που ήταν κυρίως λευκοί, περίπου το 70 τοις εκατό, και η Amandla συζητούσε μαζί μου για το σχολείο της. Νιώσαμε ότι οι κόσμοι είναι τελείως διαφορετικοί, οι ήχοι είναι τελείως διαφορετικοί, επομένως ακόμη και ο σχεδιασμός του ήχου πρέπει να είναι διαφορετικός. Τα πάντα είναι φορητά στη μία πλευρά και όλα είναι Steadicam ή κουκλίστικα στην άλλη πλευρά. Και η Starr είναι πάντα απομονωμένη όταν βρίσκεται στο Williamson. Οι διάδρομοι είναι τόσο φαρδιοί. Πήραμε στην πραγματικότητα αυτούς τους φακούς που ήταν οι μόνοι δύο που έμειναν από το 'Ben Hur'. Χρησιμοποιήσαμε τους φακούς «Ben Hur».

ο Τσάρλτον Χέστον «Μπεν Χουρ;»

GT: Ναι, αυτοί ακριβώς οι φακοί. Ήμασταν πολύ ευλογημένοι που τους είχαμε να ξεχωρίζουν πραγματικά το στυλ. Έτσι, ήταν πολλή δουλειά που μπήκε σε κοστούμια και γκαρνταρόμπα και μπόρεσα να τους δώσω τη λίστα με τους κωδικούς που είχαμε για όλες τις διαφορετικές σκηνές, ώστε όλοι να ξέρουν ακριβώς πού ήταν όλοι. Το κλειδί για αυτό είναι να έχει το κοινό την εμπειρία που έχει ο Starr. Πώς μπορεί κάποιος που βρίσκεται εκτός της κουλτούρας μας να είναι σε θέση να το βιώσει και να συσχετιστεί με αυτό; Έτσι, όταν κοιτάζετε εκείνη τη σκηνή όταν αναπολεί και μιλάει για το σχολείο στο οποίο δεν μπορεί να πάει στο Garden Heights, αυτό το σχολείο είναι γεμάτο. Χρησιμοποίησα έναν πολύ μακρύτερο φακό και υπάρχει πολλή δραστηριότητα και είναι απλώς υπερπλήρη όταν τον συγκρίνεις με το σχολείο των λευκών στο οποίο πηγαίνει στο Williamson. Θέλαμε το κοινό να έχει τις εμπειρίες που τους κάνουν να νιώθουν ότι είναι μέρος του ακόμα και μέχρι τα γυρίσματα. Ήμασταν πάντα μέσα στο αυτοκίνητο σε εκείνη τη σκηνή. Είναι η οπτική του Starr, οπότε ήθελα να το νιώσει και το κοινό.

Μία από τις πιο σημαντικές σκηνές της ταινίας είναι η συνομιλία μεταξύ της Starr και του θείου της Carlos, ενός αστυνομικού που υποδύεται ο Common, σχετικά με τους τρόπους με τους οποίους θα μπορούσε να δει έναν πιθανό πυροβολητή ανάλογα με τη φυλή του. Τι μαθαίνει ο Starr από αυτή τη σκηνή;

Α.Σ.: Νομίζω ότι της είναι δύσκολο να καταλάβει τι λέει ή ακόμα και να το συμπάσχει γιατί έχει πολύ ξεκάθαρη ιδέα για το τι είναι σωστό και τι λάθος. Δεν νομίζω ότι κανένα από τα δύο είναι γενικά σωστό. Νομίζω ότι ο Carlos βρίσκεται τώρα σε μια πολύ δύσκολη θέση και αντιμετωπίζει πολλές εσωτερικευμένες προκαταλήψεις ακόμη και προς τον εαυτό του και τη δική του κοινότητα. Το γνωρίζει αυτό λόγω κάτι που έχει διδαχθεί μέσω του ιδρύματος στο οποίο είναι μέλος. Δεν είναι σωστό που το κάνει αυτό, αλλά κατά κάποιο τρόπο είναι λογικό ότι θα ένιωθε έτσι λαμβάνοντας υπόψη τι έχει εκτεθεί σε σχέση με τη Starr που είχε αυτή την πολύ ευαίσθητη τραυματική εμπειρία τόσο πρόσφατα, δίνοντάς της μια πολύ πιο ξεκάθαρη ιδέα για το τι είναι σωστό και τι συμβαίνει. Νομίζω ότι η σημασία αυτού του γεγονότος ακόμη και στην πρόθεση της [συγγραφέας] Angie [Thomas] να απεικονίσει έναν μαύρο αστυνομικό ως μέρος της ιστορίας ήταν απλώς να τονίσει ότι δεν είναι μόνο καλό εναντίον κακό ή αστυνομικοί εναντίον της μαύρης κοινότητας. καθώς υπάρχουν πολλές διαφορετικές αποχρώσεις σε αυτά τα θέματα. Γι' αυτό είναι σημαντικό να τα δείξουμε πλήρως.

GT: Όταν γυρίσαμε αυτή τη σκηνή στην πραγματικότητα δοκιμάσαμε δύο διαφορετικούς τρόπους για να δούμε πού θα πάμε. Ο πρώτος τρόπος όταν ο Starr ρώτησε αν θα αντιδρούσε διαφορετικά σε έναν μαύρο ύποπτο, είπε ότι δεν ήξερε. Δεν απάντησε. Το γυρίσαμε και με τους δύο τρόπους απλώς για να το έχουμε, αλλά από πολλές απόψεις ήξερα ότι κατέληγε στο να είμαι ειλικρινής. Πήγα στο Common και είπα, «Νομίζω ότι θα απαντήσω» και είπε, «Νομίζω ότι πρέπει» και αυτή ήταν η απόφαση που πήραμε.

Διευθυντής George Tillman Jr . w/ Η συγγραφέας 'The Hate U Give' Angie Thomas

Μια άλλη σκηνή που πίστευα ότι ήταν ιδιαίτερα καλή στην απεικόνιση της πολυπλοκότητας και των διαφορετικών προοπτικών στην ιστορία ήταν όταν η Starr μιλά στη μητέρα της για τη συγχώρεση.

Α.Σ.: Αυτή ήταν η πρώτη σκηνή που γυρίσαμε ποτέ και ήμουν νευρικός για αυτή τη σκηνή. Ήμουν απλά νευρικός να ξεκινήσω, αλλά η Ρετζίνα ήταν έτοιμη. Κάναμε μερικές πρόβες και ήδη ένιωθε σαν μια μητρική φιγούρα για μένα. Αυτή η σκηνή αντικατοπτρίζει τόσες πολλές συζητήσεις που είχα με τη μητέρα μου μιλώντας ακόμη και για φίλους που είχα στο σχολείο, φίλους που δεν εμπιστευόταν ή δεν τους άρεσαν απαραίτητα, αλλά φυσικά έπρεπε να μου δώσει τον χρόνο και χώρο να το καταλάβω μόνη μου, κάτι που νομίζω ότι πολλές μαμάδες πρέπει να κάνουν. Αυτή τη συζήτηση γύρω από τη συγχώρεση νομίζω ότι είχα κάνει και με τη μαμά μου, οπότε φανταζόμουν εκείνες τις στιγμές που περνούσα με τη μαμά μου στο πρωινό μιλώντας για πράγματα και η Ρετζίνα κι εγώ είχαμε ήδη αναπτύξει τέτοιου είδους σχέση, οπότε ήταν αρκετά οργανικά.

Είστε ένας πολύ έμπειρος ηθοποιός παρόλο που είστε αρκετά νέος, αλλά αναρωτιέμαι τι έχετε μάθει από μερικούς από τους μεγαλύτερους ηθοποιούς με τους οποίους έχετε συνεργαστεί;

Α.Σ.: Τόσο πολύ. Ο Ράσελ, που είναι ένας θρύλος, θα μου έδινε λεπτές υποκριτικές νότες, τις οποίες εκτιμώ γιατί τον εκτιμώ ως μέντορα. Μου έλεγε να αφήσω το συναίσθημα να βγει από το στομάχι μου. Θα με παρότρυνε να το αφήσω να έρθει από εκεί, να μην απεικονίσω ποτέ ένα συναίσθημα που ήταν επινοημένο ή παραποιημένο ή ακόμα και απλώς υπήρχε στην επιφάνεια. Αλλά για να το αφήσουμε να ξεκινήσει εδώ και να φουσκώσει και μετά να εκφραστεί όπως έπρεπε να γίνει οργανικά. Και αυτό είναι κάτι που νομίζω ότι πρέπει να μάθω από αυτόν.

Το 'The Hate U Give' προβάλλεται αυτήν τη στιγμή δωρεάν σε διάφορες ψηφιακές πλατφόρμες.

Συνιστάται

NYFF 2018: Divide and Conquer, What You Gonna Do When the World's In Fire;, Film Noir Revivals
NYFF 2018: Divide and Conquer, What You Gonna Do When the World's In Fire;, Film Noir Revivals

Μια αποστολή από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης για δύο ντοκιμαντέρ και δύο αναβιώσεις κλασικών φιλμ νουάρ.

Το Dark Physical του Apple TV+ δεν είναι σίγουρα κωμωδία, αλλά αξίζει τον χρόνο σας
Το Dark Physical του Apple TV+ δεν είναι σίγουρα κωμωδία, αλλά αξίζει τον χρόνο σας

Μια κριτική για το Physical του Apple TV+, με πρωταγωνίστρια τη Rose Byrne.

'Θεόδωρε! Σάιμον! ALLLLvinnn!'
'Θεόδωρε! Σάιμον! ALLLLvinnn!'

Το πιο εκπληκτικό θέαμα στο 'Alvin and the Chipmunks' δεν είναι τρεις τραγουδιστές τσιπουνκ. Όχι, είναι μια έκπληξη που αποθηκεύτηκε για τους τίτλους κλεισίματος, όπου βλέπουμε τα εξώφυλλα όλων των Alvin & άλμπουμ και CD της εταιρείας. Έχασα το κομμάτι μου μετά τα 10. Μου είναι αδιανόητο ότι κάποιος θα ήθελε να ακούσει ένα ολόκληρο άλμπουμ από αυτές τις τσιριχτές φωνές, πόσο μάλλον 10. 'The Chipmunk Song', ίσως, για τη φευγαλέα καινοτομία του. Αλλά «Μόνο εσύ»;

Sundance 2019: David Crosby: Remember My Name, Marianne & Leonard: Words of Love, Love Antosha
Sundance 2019: David Crosby: Remember My Name, Marianne & Leonard: Words of Love, Love Antosha

Σε τρία βιο-έγγραφα από το Sundance για τον David Crosby, τον Leonard Cohen και τον Anton Yelchin.

Για την αγάπη του: σημειώσεις για την παρακμή του Entertainment Weekly, την απόλυση του Owen Gleiberman και το συνεχιζόμενο τέλος μιας εποχής
Για την αγάπη του: σημειώσεις για την παρακμή του Entertainment Weekly, την απόλυση του Owen Gleiberman και το συνεχιζόμενο τέλος μιας εποχής

Η απόλυση του Όουεν Γκλάιμπερμαν από τον κύριο κριτικό κινηματογράφου του Entertainment Weekly - μέρος μιας τελετουργικής αιμοληψίας των υπαλλήλων του περιοδικού - σηματοδοτεί το τέλος μιας εποχής.