Οι κινηματογραφιστές, οι ειδικοί του Ebertfest ανταποκρίνονται στην πρόκληση της 'Επαναίσθησης της δημιουργίας ταινιών για την ψηφιακή εποχή'

Φεστιβάλ & Βραβεία

Η αντιμετώπιση της πρόκλησης του κινηματογράφου στην ψηφιακή εποχή παρείχε μια ζωηρή και ζωηρή συζήτηση ανάμεσα στην αφρόκρεμα των ανεξάρτητων κινηματογραφιστών και των επαγγελματιών του κινηματογράφου που συγκεντρώθηκαν για τη Συζήτηση της Ακαδημαϊκής Ομάδας με θέμα 'Επαναίσθηση Κινηματογράφου για την Ψηφιακή Εποχή' στο EbertFest φέτος. Το πάνελ συντόνισε ο Διευθυντής του Φεστιβάλ Nate Kohn, ο οποίος παρουσίασε τους φετινούς συμμετέχοντες: Μπρι Λάρσον , αστέρι του βραβευμένου ' Βραχυπρόθεσμα 12 '; Στιβ Τζέιμς , του οποίου το αριστοτεχνικό ντοκιμαντέρ για τον Roger Ebert, 'Life Itself', άνοιξε το EbertFest. Τζεμ Κοέν , σκηνοθέτης του μαγευτικού ' Ώρες Μουσείων '; Χάιφα Αλ-Μανσούρ , Σαουδάραβας συγγραφέας-σκηνοθέτης του αναγνωρισμένου «Wadjda»· Σύμβουλος συντηρητής ταινιών Barry Allen. και αγαπημένος του φεστιβάλ, θεωρητικός κινηματογράφου Ντέιβιντ Μπόρντγουελ.

Η ψηφιακή επανάσταση έχει μια σταθερή αντιπαράθεση σε όλες τις πτυχές του τρόπου με τον οποίο δημιουργούνται, διανέμονται, καταναλώνονται και συζητούνται τώρα οι ταινίες.

Για τους παρευρισκόμενους κινηματογραφιστές ήταν μια συναρπαστική επανάσταση, δίνοντας φωνή και μέσο σε αυτούς που κάποτε αποκλείονταν από το απαγορευτικό κόστος της κινηματογραφικής παραγωγής. «Θα εξακολουθούσα να γυρίζω το «Life Itself» αν δεν μπορούσα να το κάνω ψηφιακά», γέλασε ο Steve James. 'Οι περισσότερες από τις ταινίες που κάνω δεν θα ήταν προσιτές στον κινηματογράφο, ειδικά ο τρόπος που δουλεύω όπου παρακολουθώ τους ανθρώπους για μεγάλα χρονικά διαστήματα. Πριν ήταν αδιανόητο. Θα χρειαζόσουν κάποιον με πρόσβαση σε μια κάμερα 60.000 $ και κάπου για μοντάζ. Ψηφιακή έχει πραγματικά εκδημοκρατίσει τη διαδικασία».

Ο Τζέιμς είδε επίσης την ψηφιακή μορφή ως παράθυρο σε μια άλλη μορφή αφήγησης παραθέτοντας τέτοια εκπληκτικά μη γραμμικά ντοκιμαντέρ όπως το εν εξελίξει έργο πολυμέσων, 'A Short History of the High Rise' 'Είναι αρκετά εξαιρετικό και ένας διαφορετικός τρόπος να λες ιστορίες και αυτό είναι πολύ συναρπαστικό, ' αυτός είπε.

Για τη Haifaa Al-Mansour, τη διάσημη πρώτη γυναίκα σκηνοθέτη από τη Σαουδική Αραβία, η ψηφιακή επανάσταση ήταν απαραίτητη για την επέκταση των ευκαιριών των κινηματογραφιστών στη χώρα της.

'Έχει δώσει σε πολλούς νέους τη φωνή να ακουστεί. Είναι φθηνό και προσβάσιμο', είπε. 'Υπάρχουν τώρα πολλές ενδιαφέρουσες ταινίες μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ που προέρχονται από μέρη όπως η Σαουδική Αραβία. Παρά την περιοριστική λογοκρισία, οι νέοι και οι γυναίκες ιδιαίτερα έχουν την ευκαιρία να κάνουν ταινίες για τη ζωή τους και αυτό που βλέπουν. Δίνει σε αυτούς που έχουν παραδοσιακά ανήκουστη ευκαιρία να ακουστεί.'

Ο Τζεμ Κοέν γύρισε το ήμισυ της ταινίας του «Ώρες μουσείων» ψηφιακά. 'Προέρχομαι από κινηματογραφικό υπόβαθρο και νομίζω ότι υπάρχει κάτι που πρέπει να ειπωθεί για τον κινηματογράφο, επειδή ξέρεις ότι είναι πολύ πολύτιμο και δεν μπορεί να χαθεί. Πρέπει να σκεφτείς προσεκτικά τι γυρίζεις.' αυτός είπε. 'Όταν δουλεύεις με περιορισμένο προϋπολογισμό και σε ταινίες, υπάρχει μια πειθαρχία που συνορεύει με τον τρόμο. Αυτή η πειθαρχία μπορεί να είναι πραγματικά χρήσιμη, αλλά η ψηφιακή τεχνολογία σου επιτρέπει να είσαι πιο ελεύθερος με αυτό που τραβάς.'

Συνέχισε εκφράζοντας πώς ελπίζει ότι ο τρόπος που βιώνουμε τις ταινίες μπορεί να λειτουργήσει ως αντίστιξη στις επιταχυνόμενες ψηφιακές ζωές μας. 'Υπάρχει συλλογική σφαίρα όταν βιώνεις μια ταινία σε ένα θέατρο. Ίσως αυτό θα αναζητούν οι άνθρωποι ως ανάπαυλα για την υπόλοιπη ζωή τους να γίνεται όλο και πιο γρήγορος.' αυτός είπε.

Η Brie Larson συμφωνεί. 'Να έχουμε εκείνη τη στιγμή που είμαστε όλοι σε ένα δωμάτιο και βιώνουμε το ίδιο πράγμα. Νομίζω ότι αυτό θα γίνει όλο και πιο σημαντικό', είπε.

Για τον Μπάρι Άλεν και τον Ντέιβιντ Μπόρντγουελ, το μέλημά τους είναι η πρόκληση που παρουσιάζει τώρα η μετατροπή σε ψηφιακό για τη διατήρηση της ταινίας. 'Αν δεν είναι στην ταινία, δεν διατηρείται. Υπάρχει μια ολόκληρη μετατόπιση και νομίζω ότι αυτό προκαλεί μεγάλη ανησυχία', προειδοποιεί ο Άλεν.

«Ο τρόπος που πρέπει να σκεφτόμαστε είναι ότι μια τεχνολογία δεν πρέπει να υποκαθιστά εντελώς την παλιά», καταλήγει ο James. 'Η τηλεόραση δεν ήταν το τέλος του κινηματογράφου. Η πραγματική φυσική ταινία μπορεί να εξαφανίζεται, αλλά νομίζω ότι στην καρδιά της, η ουσιαστική της ουσία δεν θα εξαφανιστεί σύντομα. Πιστεύω επίσης ότι η κοινή ατμόσφαιρα των φεστιβάλ κινηματογράφου όπως αυτό θα γίνει όλο και περισσότερο και πιο πολύτιμο και πιο επιθυμητό».

Συνιστάται

Εφιαλτική Αλέα
Εφιαλτική Αλέα

Υπνωτικό με την όλο και πιο τεταμένη αργή εξέλιξη της πλοκής και τη σαγηνευτική ατμόσφαιρά του, το Nightmare Alley παρασύρει τον θεατή με το αυτοκαταστροφικό του προβάδισμα.

Ένας ψεύτικος παπαράτσι, πολλές ταινίες, αστείες ιστορίες και περπατάω στο κόκκινο χαλί
Ένας ψεύτικος παπαράτσι, πολλές ταινίες, αστείες ιστορίες και περπατάω στο κόκκινο χαλί

Το ημερήσιο σύνολο των φορών που έχω χτυπήσει το σώμα μου από κάποιον ή παραλίγο να με χτυπήσει αυτοκίνητο μειώνεται σιγά σιγά καθώς οι μέρες μου στις Κάννες αυξάνονται. Το να είμαι στις Κάννες χρειάζεται κάποια προσαρμογή, αλλά τώρα νιώθω ότι μπορώ να επιδεικνύω τις γνώσεις μου για όλα τα πράγματα στις Κάννες. Έχω μάθει πολλά για αυτό το φεστιβάλ από τότε που έφτασα. Επιτέλους έμαθα το περίπλοκο σύστημα τάξης στις Κάννες που εκτίθεται μέσα από σήματα. Ξεκινά με ένα πάσο Cinephile, μετά Φεστιβάλ, μετά Marché και συνεχίζει με τα πολυπόθητα σήματα του Τύπου. Από αυτά το καλύτερο είναι το σήμα του λευκού τύπου που επιτρέπει την πρόσβαση σε ιδιωτικές προβολές και εισιτήρια για κάθε πρεμιέρα. Θα ήθελα να ανακαλέσω τη δήλωσή μου ότι οι Κάννες έχουν να κάνουν με το να περνάμε καλά. Η δουλειά που συμβαίνει σε αυτό το φεστιβάλ είναι αυτό που το κρατά γύρω. Η αγορά στο χαμηλότερο επίπεδο του Palais, όπου οι εταιρείες αγοράζουν και πωλούν ταινίες είναι πάντα απασχολημένη και με την πάροδο των ετών αρκετές ταινίες έχουν πωληθεί περίφημα για δείπνο ή μεσημεριανό γεύμα σε ένα από τα υπέροχα εστιατόρια του ξενοδοχείου.

Κάννες 2022: Holy Spider, Forever Young, Aftersun
Κάννες 2022: Holy Spider, Forever Young, Aftersun

Μια ταινία κατά συρροή δολοφόνων που διαδραματίζεται στο Ιράν, μια γαλλική σχολή υποκριτικής και μια ιστορία πατέρα-κόρης από τη Βρετανία έκαναν το ντεμπούτο τους στις φετινές Κάννες.

To Know Us is to Love Us: Συνεντεύξεις με τις Real-Life Wonder Women του 'Step'
To Know Us is to Love Us: Συνεντεύξεις με τις Real-Life Wonder Women του 'Step'

Μια συνέντευξη με τα κινηματογραφικά θέματα του νέου ντοκιμαντέρ «Βήμα» για το πάθος τους για το βήμα και την εκπαίδευση.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του TIFF Cameron Bailey συλλογίζεται το φετινό Virtual Festival
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του TIFF Cameron Bailey συλλογίζεται το φετινό Virtual Festival

Συνέντευξη με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του TIFF Cameron Bailey για το φετινό εικονικό φεστιβάλ.

Transcendent in Its Reach: Christine Swanson και Aunjanue Ellis στο The Clark Sisters
Transcendent in Its Reach: Christine Swanson και Aunjanue Ellis στο The Clark Sisters

Μια συνέντευξη με τον σκηνοθέτη και πρωταγωνιστή του The Clark Sisters: First Ladies of Gospel.